Аудиотехника из японии: InJapan.ru — Аудио аппаратура — Аукцион Yahoo

Обзор наушников – вкладышей Philips TAUE100Bk | Наушники | Обзоры

Если нужно приобрести наушники для длительного непрерывного использования и при этом не требуется абсолютная звукоизоляция от внешних шумов, то стоит обратить внимание на наушники – вкладыши. Данный вид наушников при использовании просто вкладывается в ушную раковину, обладает компактной и легкой конструкцией, поэтому при длительном использовании не вызывает усталости, как внутриканальные наушники. В этом обзоре будет рассмотрена модель наушников – вкладышей от компании Philips. 

Philips TAUE100Bk – наушники – вкладыши, обладающие современным дизайном и доступной ценой. 

Упаковка и основные технические характеристики

Наушники упакованы в картонную коробку прямоугольной формы. Коробка имеет стандартное для данного производителя оформление. 

На лицевой части коробки имеется изображение наушников, производитель указывает, что данная модель является представителем тысячной серии, по своему типу относится к наушникам – вкладышам и обладает комфортной посадкой в ушной раковине. 

На обратной части коробки производитель акцентирует внимание покупателя, что данная модель обладает эргономичным дизайном. 

Боковые части коробки содержат технические характеристики наушников и обязательную информацию о производителе и стране производства. 

Внутри картонной коробки наушники закреплены на прозрачной пластиковой вставке. Провод наушников был зафиксирован черной пластиковой стяжкой. 

Комплект поставки включает только наушники. 

Основные технические характеристики:

• тип излучателей – динамические;
• тип конструкции – вкладыши;
• динамик – 14,2 мм;
• диапазон воспроизводимых частот – 20 Гц – 20 000 Гц;
• сопротивление – 32 Ом;
• чувствительность – 106 дБ;
• мощность – 5 мВт;
• кабель – длина 1,2 м., Y – образный;
• штекер – прямой;
• страна производства – Китай;
• гарантия – 12 месяцев. 

Внешний вид и эксплуатация

Данная модель не отличается разнообразием цветовых решений, т.е. выпускается только в черном цвете. 

Корпус наушников выполнен из черного глянцевого пластика. Следует заметить, т. к. пластик корпуса глянцевый, поэтому со временем на корпусе наушников будут появляться следы использования – царапины и потертости. Мой личный опыт это подтверждает. 

Конструкцию и форму корпуса данной модели наушников – вкладышей нельзя назвать классическими.

Относительно классических наушников – вкладышей можно выделить следующие отличия:

1. корпус наушников обладает бутонообразной формой, это уже более современная форма для наушников – вкладышей. Такая форма корпуса является более объемной и в ушной раковине для корпуса с такой формой требуется больше пространства;
2. конструктивно корпус наушников обладает звуководом, т.е. поток выходящего звука имеет большую оформленность, соответственно имеется возможность более точно задавать направление звука.  

Отверстия наушников прикрыты защитными сетками. 

Со стороны крепления провода на корпусе имеется надпись бренда.

Корпус наушников состоит из двух частей, место соединение частей, т.е. соединительный шов недостаточно хорошо зашлифован. Руками и поверхностью ушной раковины местами чувствуются острые кромки соединительного шва.  

Наушники обладают современным и интересным дизайном. Что касается удобства посадки в ухе, то это все очень индивидуально. Лично для меня посадка наушников достаточно удобна, но при длительном использовании наушников появляется давящее чувство в области ножки завитка уха (возможно это только моя проблема). 

Если в целом оценить качество корпуса этих наушников, то сборка и материалы корпуса на достаточно хорошем уровне для своей цены. 

Наушники обладают стандартным по качеству и длине проводом. Провод круглый, симметричный.  Основной минус провода наушников – это его толщина, провод тонкий. 

На проводе наушников имеется разветвитель. 

В области крепления провода к корпусу наушников и в области соединения со штекером имеются небольшие защищающие от перегиба провод уплотнительные элементы. 

Штекер наушников прямой.

Когда смотришь на наушники и берешь их в руки, то наушники не создают впечатления дешевой, некачественной вещи. 

Обзор внешнего вида наушников:

Звук наушников соответствует общему характеру звучания бюджетных наушников – вкладышей. Имеется явный акцент на высоких и средних частотах, низкие частоты не обладают достаточной выраженностью. 

Данная модель относится к наушникам – вкладышам, соответственно такие наушники не обладают хорошей пассивной шумоизоляцией. Поэтому звуки внешней среды будут проникать в уши, а звуки воспроизводимые в наушниках будут слышны окружающим. Данный вид наушников подходит для использования в нешумных местах, а также когда при использовании наушников необходимо слышать происходящее вокруг себя. 

В заключение обзора проведу краткое сравнение модели Philips TAUE100Bk с моделью Panasonic RP-HV094GU-K (ссылка на обзор).

Обе модели обладают пластиковым корпусом черного цвета. Наушники от японского бренда обладают классическим дизайном, а наушники от Philips имеют более современный дизайн. У наушников от Philips содержимое корпуса лучше защищено от мелких частиц, т.к. отверстия корпуса закрыты сеточками. У модели от японского бренда на корпусе нет необработанных острых краев, а у модели от Philips с этим есть небольшая проблема (об этом сказано выше). 

Посадка в ушах удобна у обеих моделей, но при длительном использовании модели наушников от Philips появляется неприятное ощущение (об этом сказано выше). При длительном ношении наушников от японского бренда чувство дискомфорта отсутствует. 

Провода у наушников одинаковы по качеству и длине. 

У модели от Philips штекер прямой, а у модели японского бренда штекер L – образный. Штекер модели наушников от японского бренда имеет более массивное исполнение, внешне крупнее и выглядит надежнее.

В звуке модели от японского бренда больше высоких и средних частот, а в звуке модели от Philips больше низких частот.

Звук наушников японского бренда более резкий, более звонкий, обладает большей детальностью и голос более подчеркнут. В целом звучание наушников японского бренда характеризуется большим напором, энергией. 

Звук наушников от Philips не такой резкий, более мягкий, чувствуется больше объема, при этом меньше детальности и звук менее чистый. Звучание более приглушенное и отдаленное.

В целом модель от Philips в сравнении с моделью от японского бренда по конструкции корпуса наушников и по характеру звучания ближе к бюджетной модели внутриканальных наушников. 

Модель от японского бренда поставляется в блистерной упаковке (комплектация – наушники и документация), а модель от Philips в картонной коробке (комплектация – только наушники). 

Выводы

Philips TAUE100Bk – хорошая альтернатива бюджетным внутриканальным наушникам. Наушники обладают современным дизайном и качественным исполнением для своей цены. 

Достоинства:

• цена;
• звук, если учитывать цену и тип конструкции;
• современный дизайн;
• качество материалов. 

Недостатки:

• провод;
• нет кейса. 

5 лучших японских аудиобрендов

Когда-то Япония была известна своими самыми узнаваемыми и популярными брендами электронных устройств. В наши дни времена изменились, и есть много других брендов, которые пользуются большей популярностью благодаря своей модной внешности и / или потому, что их используют известные знаменитости.

Но когда дело доходит до высокого качества, японские бренды по-прежнему являются сильными соперниками.

Здесь я познакомлю вас с некоторыми из лучших японских производителей аудиотехники, о которых вам следует знать, если вы собираетесь купить наушники или любые другие аудиоустройства.Может быть, вы найдете бренд, который вас заинтересует.

1. AVIOT

© 2019 АВИОТ

Первый аудиобренд в нашем списке – это новый японский аудиобренд, созданный в результате сотрудничества двух компаний («Value trade» и «Samurai Ears»).

Название «AVIOT» означает аудио, видео и Интернет вещей. Они не просто производят аудиоустройства, они полны решимости стоять на переднем крае аудиотехнологий.

Их продукция отличается высоким качеством и стильным дизайном, но при этом отличается доступной ценой.

Их наушники присутствуют на рынке с 2018 года, и они еще не известны за пределами Японии, но, глядя на технические обзоры, может пройти совсем немного времени, прежде чем они станут известны во всем мире.

▶ ▶ Ознакомьтесь с самыми популярными продуктами AVIOT на Amazon.com!

: https://aviot.jp/

2. NUARL

КОМПАНИЯ ПОЛИТИКА КОНФИДЕНЦИАЛЬНОСТИ © NUARL

NUARL – это также новый аудиобренд из Японии, который начал производство и продажи с 2016 года.

Созданные японской торговой компанией «MTI Corporation», они объединили в себе технологии и знания, накопленные за годы производства.

На данный момент они специализируются на производстве наушников (проводных, беспроводных и настоящих), и это самые доступные наушники по сравнению с наушниками других брендов из этого списка.

Как следует из их концепции «Естественное ощущение и нейтральное присутствие», его дизайн минималистичный, но запоминающийся. Но, прежде всего, удобство ношения.

▶ ▶ Ознакомьтесь с самыми популярными продуктами NUARL на Amazon.com!

: https://nuarl.com/en/

3. Audio Technica

© Корпорация Audio-Technica, 2019 г.

Компания Audio Technica, основанная в 1962 году, уже более полувека занимается производством аудиооборудования и устройств.

Их наушники высоко оцениваются энтузиастами аудиоустройств, главным образом потому, что они намного дешевле по сравнению с наушниками аналогичного качества от иностранных брендов.Это сделало Audio Technica популярной среди молодежи и подростков во всем мире.

Большой треугольный логотип по бокам наушников легко узнать, и некоторые люди носят их как модный образ.

Помимо своих известных наушников, они также производят наушники, динамики, микрофоны и практически любое другое устройство, связанное со звуком, которое вы можете себе представить.

▶ ▶ Ознакомьтесь с самыми популярными продуктами Audio-Technica на Amazon.com!

: https: // www.audio-technica.com/world_map/

4. ONKYO

Авторские права © Onkyo Corporation.

ONKYO – еще один аудиобренд с богатой историей. Они создают звуковое оборудование и устройства с момента его создания в 1946 году.

ONKYO уже много лет славится в основном своими аудиокомпозициями и динамиками, но теперь они также производят наушники и наушники.

Их продукция относительно дороже, но это связано с высоким качеством технологий, которые они применяют при производстве своего оборудования и устройств.Вы даже можете изготовить на заказ наушники, которые идеально соответствуют форме вашего уха, что высоко ценится как профессиональными, так и обычными покупателями.

Кстати, слово «Onkyo» буквально означает «акустика».

▶ ▶ Ознакомьтесь с самыми популярными продуктами ONKYO на Amazon.com!

: https://www.onkyo.com/

5. DENON

© 2019 Sound United, LLC.

Последний аудио-бренд в списке – самый известный и известный бренд в этом списке.

DENON, что означает «Denki Onkyo», буквально означает «электронная акустика».

Торговая марка «DENON» была впервые основана в 1947 году, но компания работает с 1910 года. Они начали с производства дисковых пластинок и граммофонов, но теперь у них есть большое разнообразие продуктов, таких как домашние кинотеатры и аудиооборудование, Blu плееры, наушники и картриджи для фонографов.

Когда дело доходит до наушников и наушников, дизайн прост и консервативен.И у них большой диапазон цен; от доступных по цене до высококачественных продуктов.

▶ ▶ Ознакомьтесь с самыми популярными продуктами DENON на Amazon.com!

: https://www.denon.jp/jp

Я надеюсь, что этот список поможет вам в какой-то мере подумать о том, чтобы проверить японские бренды аудио. У каждого из этих брендов есть своя сильная сторона и свой узнаваемый дизайн. Но их объединяет то, что они гарантированно будут иметь более высокое качество, чем продукт с аналогичной ценой.Это то, чем известна японская электроника, и если вы в настоящее время ищете аудиоустройства, было бы неплохо проверить эти продукты во время вашего визита в Японию.

Если вас интересуют другие японские бренды и продукты, вы можете прочитать другие статьи!

▽ Статьи по теме ▽

▼ Выбор редакции ▼

: Японская аудиоиндустрия

Что-то определенно происходит в японской аудиоиндустрии.Для страны, культура которой поощряет осторожную эволюцию, за короткое время произошло множество больших изменений. Первый был в 2011 году, когда Sony, типичный бренд массового рынка, выпустила динамик SS-AR1. Этот продукт, стоивший 27000 долларов, явно не предназначался для массового потребления. Вскоре после этого Panasonic, еще одна компания, традиционно занимавшаяся сердцем бытовой электроники, возродила свою премиальную линейку Technics, которая бездействовала с 2000 года. Ее первым предложением стала серия R1 Reference за 53000 долларов, демонстративно представленная в священных элитных залах Венеции. во время выставки CES.

Эти неожиданные шаги означали резкое увеличение интереса и инвестиций в дорогие товары со стороны двух крупнейших корпораций Японии. В то же время поступали дополнительные инвестиции из-за пределов страны. Например, в 2013 году гитарный гигант Gibson купил TEAC вместе со своей дочерней компанией Esoteric.

Еще одна область, в которой произошли изменения в аудио-ландшафте Японии, – это позиционирование на рынке. Недавно все три высококлассных лидера Японии – Esoteric, Accuphase и Luxman – представили модели по более низкой цене.Esoteric одновременно продвинула вверх по рынку , выпустив серию Grandioso, не требующую больших затрат. В другом контексте эти расширения были бы обычным делом. Но когда вовлеченные компании потратили буквально десятилетия на освоение гораздо более узкой рыночной ниши, такие изменения приобретают большее значение.

Возможно, самый интригующий прием в отрасли кроется в самих новых компонентах: акцент на технических инновациях. Рассмотрим вышеупомянутую серию Technics R1 Reference, в которой реализован ряд технических достижений для решения некоторых из наиболее серьезных проблем со звуком.В отрасли, которая построила свою репутацию на традиционном дизайне и качественном производстве, такой высокий приоритет технологии представляет собой сейсмический сдвиг.

Некоторое время я задавался вопросом, что стоит за этими событиями, и знал, что единственный способ узнать наверняка – это посетить Японию. Помимо понимания того, почему крупные компании внезапно так заинтересовались элитными товарами, почему известные игроки вырвались из своих зон комфорта и почему инновации стали не только допустимыми, но и поощряемыми, я надеялся узнать, существует ли какая-то всеобъемлющая техническая или звуковая философия, которая переводится на японский «звук.”

Чтобы охватить все это, мне явно понадобится значительная поддержка внутри страны. Поэтому я начал искать принимающую компанию, готовую провести меня по запутанным корпоративным структурам Японии (и городским улицам), организовать встречи и заняться другой логистикой. К моему удовольствию, не одна, а две фирмы, Technics и Esoteric, поддержали этот проект. В качестве бонуса обе компании возглавили наблюдаемые мной изменения, что сделало их ценными источниками информации. Я не могу отблагодарить Technics и Esoteric за то, что они предоставили свое время, людей, возможности и знания.Все, кого я встречал, искренне стремились помочь мне получить ответы, которые я искал. Вы не можете просить большего.

Так началась моя японская аудиодиссея. Я выделила одну неделю, которой было мало, но это было все, что я мог сэкономить. Тем не менее, с помощью моих хозяев, я собрался с визитами в штаб-квартиру корпораций, большие и маленькие фабрики, музей, посвященный аудио, несколько тщательно продуманных комнат для прослушивания, «додзё» (учебный центр) и высококлассного дилера в Токио. Я встречался с основателями, руководителями, дизайнерами, владельцами магазинов, импортерами, инструкторами и руководителями заводов.Отправляясь в поездку, я думал, что ответы на мои вопросы придут быстро и легко. Как выяснилось, мне было необходимо каждое из этих посещений и встреч, чтобы полностью понять примечательные сложности японской аудиоиндустрии.

Восток встречается с Западом
Моей первой встречей было интервью за завтраком с Шином Учидой, президентом Taiyo International. Учида-сан, который предпочитает менее формальный Шин, является уроженцем Японии, получившим образование в США. 30 лет назад он оставил бизнес по импорту стали в Японию, переключившись на аудио.«Я хотел открыть стране глаза на другие звуковые возможности», – сказал мне Шин. Под «другими возможностями» он имел в виду известные американские и английские аудиобренды, которые в то время были редкостью.

Шин был идеальным человеком, чтобы объяснить мне, как сильно националистический японский рынок относится к западным брендам. Он рассказал, что из-за строгих правил техники безопасности и других барьеров импорт всегда находился в более низком ценовом диапазоне по сравнению с отечественными товарами. Тем не менее, в то время как японские продукты обычно представляют собой командные усилия дизайнеров, импорт, как правило, отражает единое видение.Это, по его словам, приводит к появлению японских компонентов, которые «звучат хорошо, но менее характерны», чем их западные аналоги. К середине 90-х этот более самобытный импорт прижился. Бизнес Шина процветал. Сегодня в его состав входят dCS, Джефф Роуленд, Avalon Acoustics и Rockport.

Я спросил Шина, почему, учитывая, что западная философия индивидуалистического дизайна оказалась привлекательной по крайней мере для части японского рынка, большинство японских фирм просто не подражали ей. Он сказал мне, что ответ кроется в японской традиции предоставления пожизненной занятости.В этой ситуации, пояснил он, сотрудники всегда осознают, что они могут работать со своими нынешними коллегами в течение очень долгого времени. Таким образом, каждый стимул направлен на групповое сотрудничество, а не на то, чтобы высказывать противоположную позицию. Это не означает, что японские аудиокомпании не рискуют дизайном; скорее, это означает, что человек редко идут на такой риск. Вместо этого, работая в команде, мы разделяем любые риски.

Однако, по словам Шина, эта ситуация меняется.Экономику Японии раздирала длившаяся десятилетия рецессия. «Сеть социальной защиты сокращается, – сказал он мне. В рамках этой тенденции пожизненная занятость больше не гарантируется.

Одним из результатов является население, которое все больше беспокоится о пенсионных годах и больше склонно сберегать, чем тратить. Это, в свою очередь, привело к негативной реакции на то, что многие считают «возмутительными» ценами на многие элитные бренды. Конечно, во всем мире наблюдается аналогичное экономическое беспокойство, что объясняет, почему японские бренды, такие как Accuphase, Luxman и Esoteric, зависящие как от внутреннего, так и от экспортных рынков, были вынуждены представить более доступные продукты.Потребность в предложениях, ориентированных на более высокую стоимость, также является причиной того, что Sheen’s Taiyo International начала импортировать немецкую линию T + A.

На этом мой разговор с Шином закончился, но его наблюдения звучали в моей поездке. В частности, позже я узнаю, что сокращение пожизненной занятости имело гораздо более серьезные – и, по иронии судьбы, положительные – последствия для японской аудиоиндустрии.

Старая школа против новой школы
Следующей моей остановкой была Lyra, известный японский производитель картриджей, продукция которого знакома читателям TAS.Компания была основана и управляется Стигом Бьорге, управляющим директором и генеральным директором, и Джонатаном Карром, возглавляющим дизайн и инжиниринг. Стиг, который начал свою карьеру в Японии, запустив Ortofon Japan, начал нашу встречу с рассказа истории, которая иллюстрирует консервативную культуру страны. Когда Lyra вышла на рынок картриджей как Scan-Tech в 1986 году (бренд Lyra был запущен в 1991 году), она поняла, что, будучи новичком, она должна уважать и уважать заядлых игроков. Лира продемонстрировала это уважение, обращаясь с последним как «сенсей», что примерно означает наставники.Лира также старалась не копировать и не дублировать уже существующие продукты или дизайн. Последняя тактика не была сложной, потому что Джонатан задумал новую и довольно радикальную конструкцию картриджа.

Первоначально Lyra стремилась укрепить давние товарищеские отношения, передав производство нового картриджа Supex на аутсорсинг. Но вскоре этот план потерпел неудачу. Супекс настороженно рассматривал проекты Джонатана. Как объяснил мне Джонатан, повторяя некоторые темы Шина, «японцы дотошны, точны и ориентированы на группы.В результате получается очень тщательная проработка не столь радикальных тем ». Supex не был игрой, но они не полностью отвергли Джонатана. Это противоречило бы японской деловой культуре, которая стремится удовлетворить все запросы клиентов и партнеров. Вместо этого Supex выразил мнение, что идеи Джонатана «трудно» реализовать. Это означало «нет». Таким образом, Лайре ничего не оставалось, кроме как заняться производством внутри компании.

Большая часть этой работы выполнялась и до сих пор выполняется ИТ-индустрией. Небольшая производственная фирма, спрятанная на жилой улице недалеко от центра Токио, изготавливает детали и кузова Lyra, а также выполняет некоторую подсборку.Войдя в скромную дверь завода, я ожидал увидеть ультрасовременное производство. Вместо этого то, с чем я столкнулся, было явно старой школой. Большая часть работы в ИТ-индустрии выполняется вручную, а вспомогательную роль играют машины. Рабочие, многие из которых, очевидно, имеют большой стаж, явно считают себя мастерами.

В процессе окончательной сборки Lyra концепция изготовления картриджей как ремесла доведена до крайности. Как и в случае с другими японскими ремеслами, от приготовления суши до обрезки бонсай и чайных церемоний, окончательная сборка Lyra выполняется тщательно и индивидуально.Работа выполняется одним человеком, почти мистическим Ёсинори Мисима. Мисима-сан настраивает и озвучивает каждый картридж, который строит Lyra. Если он простудится, производство останавливается на срок от недели до десяти дней. Это цена, которую Lyra с радостью платит за достигнутые результаты.

За обедом после тура со Стигом и Джонатаном разговор снова перешел на отношения Японии с Западом. Стиг объяснил, что за поражением страны во Второй мировой войне последовало национальное преклонение перед всем американским.Совместите это с уважением к брендам-долгожителям, и вы легко поймете, насколько популярны в Японии такие знаковые американские компании, как McIntosh, Western Electric, JBL и Altec Lansing.

Я также узнал, что в Японии жизненно важна живая музыка. Один только Токио может похвастаться не менее чем семью симфоническими оркестрами – и все они процветают. Большой популярностью пользуются также джаз- и блюз-клубы. Я начал понимать, насколько страна ценит музыку, и понял, что значительная часть ее граждан должна знать, как звучит настоящая вещь.Возможно, это одна из причин, почему японцы являются одними из самых заядлых потребителей высококачественной аудиотехники в мире.

Я покинул свой визит со Стигом, и Джонатан был впечатлен тем, что благодаря уважению и почтению они смогли интегрировать себя и свои новые идеи в японское сообщество картриджей старой школы. Доказательством их успеха в этом отношении стал годичный период нехватки бора, в результате чего сборка иглы остановилась. Японский дистрибьютор Benz Micro пришел на помощь, игриво прислав Джонатану запас бора в коробке для пиццы.

Игровая площадка высокого класса
Этой ночью Esoteric отвезла меня в Dynamic Audio 5555, крупнейший магазин высокого класса в Токио. Объект, который существует уже пятнадцать лет, состоит из семи забитых до отказа этажей, помещений с оборудованием и комнатами для прослушивания. У каждого этажа есть свой автономный менеджер, который по своему усмотрению решает такие вопросы, как марки, которые будут размещены на этом этаже. Следовательно, Dynamic Audio отражает разнообразие вкусов и философий, представленных великолепным выбором оборудования.

Во время моего визита старший управляющий директор магазина Тошиаки Кавамата устроил демонстрацию некоторых из самых уникальных вещей. Четыре массивных моноблока Esoteric Grandioso M1 с двойным усилением подключались к паре японских динамиков Hiro. Последние изготавливаются на заказ, изготавливаются на заказ, доставка занимает пять месяцев, стоит 220 000 долларов за пару и не экспортируется. Также с моей точки зрения в демонстрационной комнате было видно оборудование от dCS, Марка Левинсона, TAD, Sonus faber, Genesis и проигрыватель винила Air Force One.

На других этажах, как и предсказывал Шин, я видел здоровые порции западных брендов, особенно JBL, McIntosh, Tannoy и Altec Lansing.По словам Каваматы-сан, эти бренды быстро продаются. Он также сказал мне, что, несмотря на то, что японский рынок высококачественного аудио в целом вялый, у Dynamic хорошо развита деятельность. Он связывает эту удачу с оживленным расположением магазина рядом со знаменитой Токийской башней, его близостью к нескольким районам для высших слоев общества, выбором, который предлагает что-то для всех, и преданной, страстной клиентской базой. Какими бы ни были причины существования и успеха этого магазина, я советую аудиофилам, посещающим Токио, включить Dynamic Audio в свой список, который нельзя не посетить.

The Growth Imperative
Я начал работать с Esoteric в звуковой комнате компании, расположенной в ее штаб-квартире в Токио. Пространство делает все возможное, чтобы создать идеальную среду для оценки продуктов для беременных. Во время моего визита установка включала электронику серии Grandioso, управляющую огромными рупорными динамиками Avantgarde Trio XD. Благодаря этой установке, концертная сольная запись Дайаны Кролл с голосом и фортепиано была невероятно реалистичной. Я также скрутил свой верный джазовый компакт-диск Michael Wolff 2am , который на этой системе имел лучшее исполнение струнного баса, которое я когда-либо слышал: глубокий, мрачный и плотный, как пластика барабана.

Я мог бы слушать музыку весь день, но мне было чему поучиться у Esoteric как одного из ведущих продюсеров высокого класса в Японии. Компания, которая до того, как заняться электроникой, заработала репутацию, создав то, что многие считают лучшими в мире транспортерами дисков, недавно расширила свой модельный ряд. Действительно, Esoteric двигалась как вверх, так и вниз. Я хотел понять эти шаги, но прежде всего меня волновал вопрос, почему Гибсон купил эту марку.

Часть ответа, которую дал Хироши Осима, менеджер бизнес-подразделения TEAC для подразделения аудиопродукции, включает новую миссию Гибсона.Хотя компания Gibson исторически ориентировалась на музыкальные инструменты, она решила предложить решения для всей музыкальной цепочки – от создания до записи и воспроизведения. Вместе TEAC и Esoteric обеспечили Гибсону сильное и непосредственное присутствие как в средней, так и в задней части цепочки.

Но я подозреваю, что это еще не все. Печальный факт заключается в том, что продажи гитар, хлеба с маслом Гибсона, неуклонно снижались в течение нескольких лет. В ответ компания, несомненно, стремилась увеличить доходы за счет диверсификации и открытия новых рынков.TEAC и его дочерние компании также оплачивают этот счет.

Отношения между Гибсоном и Esoteric, по словам президента Esoteric Харуджи Кацумуры, в значительной степени неразрывны. Esoteric полностью независима, когда дело касается разработки продуктов, маркетинга и продаж. В свою очередь, Gibson ожидает, что его новое дочернее предприятие будет самоокупаемым и будет обеспечивать рост. Вот здесь-то и появляются расширения продуктовой линейки.

Чтобы соответствовать требованиям роста своей новой материнской компании, Esoteric начала предлагать как более доступные, так и более дорогие версии своих основных продуктов.Кроме того, компания начала переходить на новые товарные категории. Первым из них является сетевой проигрыватель N-05, предназначенный для предотвращения падения доходов по мере исчезновения физических носителей. (Хотя оживленные магазины Tower Records свидетельствуют о том, что Япония отстает от США в переходе с физических носителей, эта тенденция началась и неизбежно будет ускоряться.) Целью этого расширения портфеля является не просто защита доходов, а, как выразился Кацумура-сан, «Преодолеть потолок доходов от высококачественной аудиотехники». Этот императив преодолел любую склонность оставаться в рамках тщательно выращиваемого нишевого рынка.

Во время моего визита в Esoteric мне посчастливилось встретиться с Мотоаки Омачи, основателем компании на пенсии и одним из корифеев японской аудиоиндустрии. Я спросил его, думает ли он, что существует «японский звук». Он ответил, напомнив мне, что в Японии очень ценится качественное сырье – или сырье, если речь идет о продуктах питания. Эти ингредиенты, такие как рыба в суши, изысканные фрукты, выставленные токийскими уличными торговцами, или древесина, используемая для изготовления лаковой посуды, не нуждаются в рекламе.Скорее их качество должно говорить само за себя. В мире аудио музыка, записанная в записи, является «ингредиентом», который необходимо сохранить. Таким образом, японский «звук» – это скорее философия, в соответствии с которой цель звука – обеспечить сосуд, через который врожденные звуковые и эмоциональные достоинства музыки могут течь беспрепятственно.

Каждый дизайнер, которого я встречал, придерживался философии, столь элегантно выраженной Омачи-сан. Естественно, у этой перспективы есть звуковые разветвления. Тэцуя Като, вице-президент Esoteric по исследованиям и разработкам, считает нейтралитет и низкий уровень искажений своими высшими приоритетами.Все, что добавляет блеска и шумихи, для него – анафема – так же, как потрясающие соусы – анафема для хорошего суши-повара. Кроме того, я узнал, что японцы придают большое значение пространственным возможностям системы. Это потому, что большинство японских домов слишком малы для размещения оборудования, способного воспроизводить полную оркестровую гамму. Таким образом, даже скромные аудиосистемы могут создать убедительное представление об исходном пространстве и атмосфере.

Переходя от встреч к производству, я воочию убедился, насколько серьезно Esoteric относится к своей философии чистоты.Безупречное растение – это «чистая» среда. Чтобы войти, я был вынужден надеть ногу (слишком маленькую для моих американских ног), шапочку для волос (слишком тугую для моей американской головы) и халат (слишком уютную для моего американского живота). Оказавшись внутри, я наткнулся на высокотехнологичное, модернизированное здание, которое ожидал от Лиры, наряду с невероятной тщательностью.

Например, недовольный звуком каждого коммерческого припоя, который он мог найти, Esoteric разработал и теперь использует исключительно свою собственную версию.Дискретные компоненты, такие как резисторы, не опираются на печатную плату, как обычно; скорее, они «плавают» над доской. Esoteric считает, что это снижает электрические помехи. На заводе даже есть машины, которые сглаживают изнутри отверстий в печатной плате, через которые монтируются компоненты, что, как сообщается, улучшает проводимость.

Мой визит в Esoteric показал, что компания не только не сопротивлялась навязанному росту, но и приняла его. Здесь царит атмосфера освобождения и возбуждения.Удачное сочетание инвестиций и независимости дало Esoteric возможность в более широком смысле применить ту же философию и внимание к деталям, которые улучшили его транспорт, и делает это с воодушевлением.

Драйверы инноваций
Panasonic почти сто лет. Эпическая история компании рассказывается в музее Коносукэ Мацусита за пределами Токио. Я бывал во многих штаб-квартирах компаний, у которых есть стена или комната, посвященная эволюции продукта, но я никогда раньше не посещал целый музей, посвященный этой теме.Прогуливаясь по экспонатам, я мог проследить эволюцию Panasonic от производителя простых электрических вилок, розеток и фитингов до мирового колосса бытовой электроники, которым он является сейчас.

К своему большому удивлению, я также обнаружил, что многие из самых передовых методов управления сегодняшнего дня – общественное сознание, распределение прибыли сотрудников, упор на обслуживание клиентов, планирование преемственности, MBWA (управление обходным путем) и отдельные центры прибылей и убытков для лучшего управления ростом – были впервые изобретены основателем Panasonic Коносуке Мацусита.

Музей не пренебрегает запуском оригинальной Technics в 1965 году. Бренд был представлен как часть тогда еще новой корпоративной ориентации на «чистый звук». Таким образом, с самого начала Technics отражала музыкальную философию японской аудиоиндустрии без искажений.

После посещения музея я отправился в Осаку, чтобы встретиться с Митико Огава, директором бизнес-подразделения Technics. Интересно, что она также является популярной пианисткой и певицей в Японии. Огава-сан поделилась со мной своим видением того, почему крупные компании проявляют новый – в случае Sony – или возобновленный – в случае Panasonic – интерес к высокому классу.Она рассказала мне, что во время долгой депрессии в Японии продажи бытовой электроники упали. В ответ и Sony, и Panasonic, как и Гибсон, начали искать новые рынки с потенциалом роста.

И все же не секрет, что высококачественное аудио всегда было кустарной индустрией. Так зачем туда вкладывать? По словам Огавы-сан, а также от руководителей Sony, с которыми я встречался, этот импульс можно описать двумя словами: высокое разрешение. Вкратце, японцы считают, что недавняя повсеместная доступность исходного материала в высоком разрешении может служить многообещающим катализатором роста высококачественного звука.Звук высокого разрешения также соответствует участию Panasonic (и Sony) в продолжающейся разработке Blu-ray и других видеотехнологий высокого разрешения. Как сказал технический директор Technics Тецуя Итани: «Для Panasonic имеет смысл предлагать звук, который может обеспечивать такой же уровень разрешения и вовлеченности, как и видео высокого класса».

Как и Esoteric, Technics сознательно независима от своих родителей. Команда управления полностью отделена от компании Panasonic, как и отдел исследований и разработок. Тем не менее, материнская компания щедро вкладывает средства, давая Technics средства для продвижения технологического прогресса.Technics также использует обширные производственные мощности и учебные заведения Panasonic. Что получает от сделки Panasonic? Технологии, которые могут оказаться полезными где-то еще, «ореол» аудиопродукции и новый источник дохода.

Поскольку серия справочных материалов Technics R1 настолько полна технических достижений, я спросил Огаву-сан, заметила ли она какие-то изменения в этом отношении. Она сказала мне, что Technics рассматривает инновации как средство конкуренции с бутик-брендами, которые не могут позволить себе такой же уровень исследований и разработок.В культурном отношении это нововведение стало возможным, потому что, как отметил Шин на нашей встрече, пожизненная занятость исчезает, а вместе с ней и культурные запреты на независимость и индивидуальность. Действительно, Огава-сан поощряет своих инженеров реализовывать любые идеи, которые позволят Technics проложить технологические пути.

Мастерство превращается в высокие технологии
Несмотря на вновь обретенный энтузиазм аудиоиндустрии к инновациям, японская культура мастерства и уважения к прошлому никуда не денется.Эти несопоставимые силы приводят к появлению продуктов, которые одновременно являются инновационными и традиционными. Примеры были повсюду в моей поездке. Картриджи Lyra – это очень продвинутая конструкция, но они созданы в явно низкотехнологичной среде. Их озвучивает на слух один мужчина. Динамики и кроссоверы в динамиках Sony также прогрессивны; Тем не менее, они установлены в шкафу, построенном из клена, собранного в ноябре (это месяц, когда древесина является самой твердой) в одном лесу на Хоккайдо.Новый проигрыватель винила Technics SL-1200G оснащен современным двигателем с прямым приводом, но выглядит идентично почтенному SL-1200, который он заменяет – S-образный тонарм и все такое.

Чтобы понять, как Technics преобразует эту двойственность старого и нового в компоненты, я посетил производственный инновационный центр Panasonic или MIC, расположенный в часе езды на сверхскоростном экспрессе к северу от Токио. Здесь, в кампусе, состоящем из восьми зданий, компания производит телевизоры, телевизионные приставки, ЖК-дисплеи и самые современные компоненты Technics.Основанный в 1967 году, MIC является единственным оставшимся заводом по производству телевизоров Panasonic в Японии (остальные находятся за границей). Таким образом, он предназначен для моделей высшего класса, таких как наборы 4K HDR. В 2014 году предприятие приступило к производству проигрывателей Technics R1 Reference Series и SL-1200G. (Другие продукты Technics производятся на неяпонских заводах, но у Technics всегда есть собственная линия и персонал.)

Как и в случае с суши-поварами, здесь очень серьезно относятся к обучению. Одно из зданий кампуса – это специальный «додзё» или учебный центр, который обучает новых сотрудников всему, от необходимых навыков и процедур безопасности до корпоративного этикета.После завершения обучения выпускники оцениваются по уровню квалификации. Этот рейтинг обозначается цветом их поясов, причем красный – самый опытный.

Хотя Panasonic строит под одной крышей и свой лучший телевизор, и лучшие аудиокомпоненты, эти две производственные операции физически разделены и кардинально различаются. Эти различия начинаются в режиме тренировок. Сотрудники, которым предстоит работать на конвейере телевизора, проходят двух-трехдневное обучение; те, кто будет строить компоненты Technics, получат месяц.Кроме того, с оборудованием Technics могут работать только сотрудники с красным поясом.

Участок сборки телевизора – это именно то, что вы ожидаете от объекта, ориентированного на объем: множество механизмов, выполняющих быстрые и эффективные движения. Люди играют вспомогательную роль – например, правильно выстраивают узлы, чтобы машины могли делать свое дело. Все в этой области рассчитано на повторяемость, качество и скорость.

Площадка для сборки Technics во всех отношениях контрастирует. Здесь скорость не является приоритетом; темп неторопливый.Как и в ИТ-индустрии, большую часть работы выполняют люди, и те, кого я видел, работали аккуратно и весело. Машины обеспечивают поддержку. Например, я видел, как рабочий, чья работа заключается в изготовлении пластин SL-1200G, использовал машину только для выявления мелких дисбалансов, которые ускользнут от человеческого глаза. Он продемонстрировал, как Technics объединяет, казалось бы, взаимоисключающее: мастерство и передовые технологии производства.

Retrospect
Что я узнал во время своего путешествия? В первую очередь я узнал, что культура Японии влияет на ее аудиоиндустрию не меньше, чем американская культура и культура Швейцарии влияют на их отрасли.Подобно тому, как аудиоиндустрия Америки отражает независимый дух США, а швейцарская аудиоиндустрия придерживается акцента страны на высокое качество, японская аудиоиндустрия является микрокосмом самой Японии.

В частности, убежденность японцев в том, что ценные ингредиенты нуждаются в очень небольшом улучшении, напрямую выражается в стремлении создавать аудиокомпоненты, которые демонстрируют, а не «улучшают» музыку. И когда эти скромные конструкции готовы к созданию, производственный процесс отражает ту же тщательную работу, которую практикуют суши-повара, секаторы бонсай и мастера по производству лаковой посуды.

Другим культурным императивом, порожденным высокой плотностью населения и исторической приверженностью корпораций долгосрочному трудоустройству, является необходимость сотрудничества. В аудио это привело к командным дизайнерским решениям и звуку, которые не уходят далеко от акцента на нейтральность и музыкальность. Однако в последнее время сеть социальной защиты пошатнулась. И хотя это не изменило цели самоуничижения, у есть неожиданные последствия, заключающиеся в поощрении принятия технических рисков как средства ее достижения.

Наконец, японская аудиоиндустрия, как и любая другая отрасль в Японии, ищет способы оправиться от затяжной рецессии в стране и выйти из нее. В аудио это означает, что крупные компании, стремящиеся к высокому уровню, ищут новые источники дохода, в то время как более мелкие компании выходят на новые рынки, чтобы удовлетворить меняющиеся привычки населения.

Все эти факторы превращают японскую аудиоиндустрию в такую, которая сохраняет давно укоренившиеся культурные достоинства и находит способы агрессивно двигаться вперед.Мы уже пожинаем плоды, и это еще не все.

Категория «Аудиотехника» | Сервис Jauce